Intorno alla sonata per violoncello op.69 di Beethoven

Eccome se le date sono importanti! 1808: l’anno della Quinta Sinfonia op.67, laddove tutto il mondo interiore di Beethoven risulta pienamente dischiuso e sintetizzato in poco più di mezz’ora d’ascolto. Ma nello stesso anno, nasce la sonata in La maggiore per violoncello e pianoforte in tre movimenti: Allegro ma non tanto; Scherzo, allegro molto; Adagio cantabile-allegro vivace. Ebbene, anche quest’opera risulta di durata concisa, pur nella complessità dei suoi temi tenuti insieme da una superiore capacità di sintesi, la stessa a ben vedere della Quinta. Meno famosa e universale di quest’ultima, la sonata in questione trova tuttavia non pochi appassionati cultori soprattutto per via del secondo movimento, lo scherzo/allegro molto, coi travolgenti e diabolici singulti del violoncello (d’una modernità sconcertante e incorrotta!). Il tempo di riprendersi dalla malia di esso, ed eccoci carezzati dal verecondo adagio cantabile dell’ultimo movimento, d’una dolcezza unica e tutt’altro che smielata, in quanto frutto di un genio per definizione tempestoso; a riprova di ciò, la trasformazione di questa stessa dolcezza nello scintillante allegro vivace con cui si conclude l’opera. Che dire? Non si tratterà del Beethoven più sperimentale e inabissato in se stesso della terza sua “maniera” (quella per intenderci della Nona, della Missa Solemnis e degli ultimi quartetti) ma, in tutta evidenza, per il nostro tempo frettoloso e avverso alla meditazione, nulla di più meravigliosamente funzionale della sonata per violoncello di cui abbiamo detto (dotata a conti fatti della stessa travolgente ed estroflessa coerenza che segna l’immortalità della Quinta Sinfonia).

Andrea Mariotti

p.s.  (riservato per la pubblicazione sulla rivista Kenavò diretta da Fausta Genziana Le Piane)